FITC

ロンドン、東京、ニューヨークと国際的に活躍するビジュアルアーティスト。従来のドローイングとアニメーションの定義を打ち破り、デザイン、ファッション、音楽業界にビジュアルエクスペリエンスを持ち込みました。彼女の幻想的な照明アートはニューヨーク近代美術館のような象徴的スポット、東京やロシアのメガクラブ、東京の渋谷と原宿の交差点にある巨大スクリーンに登場しています。瞬く間にアメリカ本国のポップカルチャーに受け入れられたマーティンは、ニューヨークを舞台にしたドラマの典型「ゴシップガール」に本人役で登場、CNNのインタービュー、NBCのモーニングショーにも出演、超クールなデザインブログPSFKのミューズとも称されています。French Glamourは、彼女をニューヨークの2011年coolest it girlに指名し、イラストを手書きした寝室の壁は、2012年5月のニューヨークタイムズ紙ホームセクションの表紙を飾りました。 セレブな写真家やブランドともコラボレーションを行っています。有名な作品としては、元モデルで写真家のナイジェル・バーカーとのコラボ作品で、スーパーモデルのクリスティナ・ガルシアを起用したタトラー誌アジア版（10ページ）用のデジタルセットを手がけています。ブランドとの最新コラボレーションでは、ニューヨークのオーダーメイド・デニムストア3×1（スリーバイワン）をマーティン流のワンダーランドへと変貌させ、デルの2011エクスペリメンタルポップアップワークスペースでの上映や、高級フレグランスブランドのパッケージデザインなど数多くのプロジェクトに携わっています。2012年2月には、ナイキiDが起用した4名のアーティストの一人に選ばれ、作品と限定版のシューズを作ってナイキ・コルテッツの40周年を祝いました。また、有名人の自宅からモデルや友人の顔など、幅広いコンテキストの「壁画」作りも行っています。

Below the surface of Shantell Martin’s signature black and white drawings is an artists’ inquiry into the role of artist and viewer, where a work of art is more than an object of admiration disconnected from its inception. With a meditative process defined by an uninhibited flow, her compositions embody her internal state and the impermanence of the world around her. Exploring themes such as intersectionality, identity, and play, Martin is a cultural facilitator, forging new connections between fine art, education, design, philosophy, and technology.

In addition to prestigious solo shows at some of the most renowned art institutions including the 92Y Gallery in New York City, the iconic Albright Knox Gallery, and the MoCADA Museum, Martin has carved a path for herself that is as much intellectual as a producer and visual artist. During her two year tenure as an MIT Media Lab Visiting Scholar, Martin collaborated with the social computing group to use drawing as a medium to explore the interaction of social processes with physical spaces.

At the Brown Institute for Media Innovation, Martin created a large-scale wall installation and worked with the Institute’s research group to explore how visual and computerized storytelling might influence media and technology innovation.

A fashion and design icon in her own right, Martin has collaborated with iconic brands such as Nike, Vitra, Max Mara, Tiffany & Co., and in 2018, Puma launched a global capsule collection featuring her drawings. Martin has collaborated with legendary artists such as Pulitzer Prize-winning performance artist Kendrick Lamar and acclaimed designer Kelly Wearstler. In late 2018, she was asked to collaborate with the prestigious New York City Ballet, where she created large scale drawings in the performance hall and foyer of the Lincoln Center for the company’s celebrated Art Series. She continues to teach as an adjunct professor at NYU Tisch ITP (Interactive Telecommunications Program), where she works with her students to push the boundaries of storytelling, visual art, and technology.