Overview
人間は生まれながらにしてクリエイティブな存在です。幼少時にはイラスト、絵、工作を通してクリエイティビティの強化や開拓を行います。その中で物作りや、小学校の壁、窓、廊下に飾ってもらえることの楽しさを覚えるのです。しかしここで大きな疑問があります。人生においてこれほど大切な部分を、なぜ見失ってしまうのでしょうか？
Signalnoise StudioのJames White氏が、個人的に保管していた幼少時のイラストやプロジェクトを詳しく紹介しながら、ノスタルジックな過去に誘ってくれます。面白い話、心温まる話、そしてときには悲しい話を紹介しながら、過去30年以上の点を結びます。これによって幼少期の大切さ、世界観、過去に遭遇し、楽しむことだけが目的だった何の変哲もない人々から学んだことを改めて考えます。
目的
幼少期に確立したクリエイティビティの基盤や、人生を通して続くクリエイティビティという旅がアーティストである私達にとって、今、どのような役割を果たしているのかを説明します。
対象者
非常に長期的なスパンでのクリエイティビティ構成要素に関心がある人。
参加者は以下の5つの点を学ぶことができます。
- 内省という感覚
- 自分自身の作品を別な角度から見る方法
- 少々ばからしくてもよい
- クリエイティブな直感の強化
- 遊び心を持ち続ける方法
MASTERS OF THE UNIVERSE
We are born creative people. As children we are taught to foster and cultivate our creativity through drawing, painting and craft. To have fun with what we create, and to display it with pride on elementary school walls, windows and hallways. The big question is… why do we so often lose sight of this facet of our lives?
James White of Signalnoise Studio takes us on a heartfelt journey into the past, diving deep into his personal archive of childhood drawings and projects. These funny, heartwarming and sometimes sad stories will connect the dots over 30 years, and illustrate how much we owe to the children we once were, how we saw the world and what we can learn from those tiny people in the past whose only goal was to have as much fun as possible.
Objective
Illustrate the creative foundation that was put into place during our childhood, and how this life-long journey plays an important role in what we as artists, do today.
Target Audience
Those interested in analyzing the nuts and bolts of creativity over a very long timeline.
Five things audience members will learn
- A sense of self-reflection
- A different view of your own creative work
- It’s okay to be a bit silly
- A better sense of creative intuition
- How to never stop playing
